josé luis greco
Nacido en Nueva York en 1953, José Luis Greco es el hijo de los bailarines José Greco y Nila Amparo, y sobrino de la diva de la Metropolitan Opera Norina Greco. De niño, estudia piano y guitarra y aparece profesionalmente como actor y bailarín. La adolescencia lo encuentra tocando en grupos de rock y más tarde el jazz. Consigue su Bachillerato en música de la City College of New York, su Master y Doctorado en composición de Columbia University. Antes de mudarse a Ámsterdam (Países Bajos), había transcrito y orquestado el Segundo Concierto para Sitar y Orquesta, Raga-Mala, de Ravi Shankar, y compuesto y dirigido la producción de su primera ópera, Aria da Capo.
Empieza cosechando éxitos en los años 80 en Ámsterdam como compositor, intérprete cofundador de Cloud Chamber, compañía interdisciplinar especializada en obras site-specific.
Desde 1994, Greco vive en Madrid. Sus obras de concierto han sido interpretadas por algunas de las orquestas, solistas, grupos de cámara más distinguidos de España, y se han presentado en los más prestigiosos festivales y salas.
Su discografía comprende los siguientes sellos: Naxos, IBS, ASV, Channel Classics, Albany, Verso, Columna Música, Autor, RTVE, ELKAR y Warner Classics.
Es miembro de la Real Academia Hispano Americana de Ciencia, Artes y Letras y su legado artístico lo va recopilando la Biblioteca Nacional de España.
david del puerto
David del Puerto (Madrid, 1964) Compositor y guitarrista, discípulo de Francisco Guerrero y Luis de Pablo. Su producción incluye más de 200 obras de todos los géneros, entre ellas 5 óperas, 6sinfonías, 2 zarzuelas en colaboración, 1 ballet, numerosos conciertos con solista y un importante catálogo para guitarra. Su obra está recogida en más de 40 grabaciones discográficas, 11 de ellas monográficas.
En 1993 ganó el Premio Gaudeamus de Amsterdam con su primer Concierto para oboe,y el Premio “El ojo crítico” de Radio Nacional de España.
En 2005 se le otorgó el Premio Nacional de Música de España.
En 2020 ganó el Orpheus Music Award junto con el guitarrista Jeremy Bass, por el disco “David del Puerto: Guitar Sonatas performed by Jeremy Bass”.
Desde hace más de 20 años es profesor invitado habitual en conservatorios yuniversidades de Europa, Estados Unidos y Latinoamérica (Madrid, Valencia, Cádiz, Bruselas, Milán, Amsterdam, Bremen, Hamburgo, La Habana, Santiago de Chile, Nueva York, Madison-Wisconsin…).
Es profesor de Composición en el Centro Superior Katarina Gurska, y de Armonía en laEscuela Superior de Música Reina Sofía. Desde 2021 es profesor de composición de los Cursos Internacionales Música en Compostela.
Es guitarrista y compositor del grupo rejoice! con el que ha estrenado los espectáculos Sobre la noche, Carmen replay (ballet encargo del Teatro Real de Madrid) y Caro Domenico, encargo del Istituto Italiano di Cultura.
Sobre su obra se han escrito numerosos artículos y trabajos académicos, incluyendo tres tesis doctorales (Jeremy Bass, Universidad de Kentucky, Lexington; Ángel Luis Castaño, Universidad de Extremadura; Eduardo Soutullo, Universidad de Vigo).
mario carro
Mario Carro (Madrid, 1979) es un compositor español que ha logrado destacar en su carrera manteniéndose al margen de los convencionalismos de la música contemporánea. Parte de su éxito se debe al reconocimiento que ha recibido a través de diversos premios, como el ALEA III de la Boston University, el premio del Colegio de España en París, la Beca Leonardo de la Fundación BBVA y el Labyrinthmaker Plattform del Pierrot Lunaire Ensemble Wien, entre otros. Sus obras están siendo interpretadas con asiduidad por destacados grupos y solistas en Europa, Asia y América, lo que ha consolidado su proyección internacional.
Su música se caracteriza por una notable claridad armónica, una refinada paleta tímbrica y una integración equilibrada entre elementos tradicionales y vanguardistas, siempre en busca de la belleza. Entre sus principales fuentes de inspiración se encuentran la literatura, la pintura y la contemplación de la naturaleza, aunque su motivación central al componer es el propio proceso vital y la reflexión sobre el mismo. Sus composiciones, además, destacan por una escritura precisa y adecuada para los intérpretes, quienes, en una relación de complicidad, logran acercar su música al público con gran efectividad.
manuel comesaña
Manuel Comesaña ( Vigo, 1959) empieza su carrera componiendo música para imagen en el Estudio 1 de Prado del Rey, de Televisión Española. Después, trabajó para Antena 3, Tele5, Canal+ y Canal 9. Como compositor y productor de música pop ha realizado trabajos para Sony Music, BMG, EMI y Universal. Su relación con el teatro comienza más tarde, con el tema «Esclavitud» para la superproducción “Dreams”.
Entre su discografía, encontramos tres álbumes de música infantil, con temas originales: “Las Canciones de TEO” (1998), basado en las aventuras del famoso personaje de los cuentos de Violeta Denou, publicado por Sony Music. “Nanas & Lullabies” (2010), de música instrumental. “Hoy es mi cumple” (2010). Los temas de este disco, encargo de Imaginarium,sirvieron de base para “Hoy es mi cumple – El musical”, un espectáculo infantil, con guion del propio Comesaña, programado por el Grupo Smedia en el teatro Infanta Isabel de Madrid y por la Red de Teatros de Madrid durante tres temporadas.
En 2007, edita el álbum «El baile de los vencejos», un trabajo muy personal, recibido con excelentes críticas:
Disco instrumental de una gran originalidad y riqueza de texturas. Comesaña se rodea de excelentes músicos para conseguir, a partir del jazz y la música clásica, un resultado sorprendente que no debería pasar desapercibido (Ritmo).
En 2012, Comesaña gana el premio de composición de la Franz Liszt Foundation con la obra para violonchelo y piano “Retrato de mi madre” que más tarde grabarían Iagoba Fanlo y Eduardo Frías para PianoLabs.
En 2017, se publica el CD “Cinco cuentos lidios”, obras para piano interpretadas por Miguel Baselga.
Tres de los “Cinco cuentos lidios” han sido adaptados para saxo (saxo solo, saxo piano y cuarteto de saxos). Esas piezas son ahora parte del repertorio utilizado en conservatorios, como el de Amaniel, en Madrid.
El tema “Among fireflies”, para saxo solo, fue grabado por David Hernando Vitores y editado en 2018.
La Banda Sinfónica de A Coruña, dirigida por Andrés Valero-Castells, estrenó “Dalle” en 2017 (Palacio de la Ópera de A Coruña).
En 2020, el Dúo Sarasate estrenó en Pamplona “El bosque azul”, para violín y piano.
En 2022, Josu de Solaun estrenó “Variaciones sobre un tema recurrente”, en el Oporto Piano Fest. Ese mismo año, Manuel compone “O Aturuxo”, por encargo del Concurso Internacional de Piano Ciudad de Vigo y termina “Atlántica”, sonata para piano solo, que formará parte del disco que en este 2024 grabará Josu de Solaun, con la obracompleta para piano de Comesaña.
En 2023, sus canciones “A la ciudad llegaron mares” (con letra de Karim Farhan) y “Mar distante” (sobre un poema de Pedro Salinas) fueron estrenadas en el Ciclo Rarezas Musicales de la Fundación Canal por el trío formado por Karim Farhan (tenor), Juan Carlos Cornelles (piano) y Víctor Arriola (violín).